看过这版之后，搜了Damrau各个版本。这是个非常有表现力的演员。这个版本吐字间隙较大，有谭富英唱叹杨家秉忠心大宋扶保那句的寸头。Damrau和另一个经典夜后Serra相比，有把音含着慢慢吐出来的感觉。效果见仁见智，控制力非常好。

完全理解夜后的行为动机，达姆娆的投入让人看的过瘾，听说是损耗很大的一个版本，不疯魔不成活，综合来说最喜欢的一版！

这辈子最遗憾的事之一，就是女神还活着的时候没有去看这个版本。业界标杆，天赋到努力都是满级的。各种上古老传奇的录音听了不少，个别特点比这个好的有，全面压制的，真的没有！更不用说，女神的表演也是完美的！

莫扎特的歌剧终作，在维也纳的沙龙文化中，他的作品折射出友谊和启蒙的灵感，这个取材维兰德童话的故事，变得充满道德意味，又超级复杂，从High F的夜后（复仇火焰堪称竹不如肉的试金石，花腔拟笛极具爆发力）到低音F的萨拉斯托（最晚出场，象征权威/神恩），从三侍女到三童子，每个角色都有自己的声音，而大量德语对白（田艺苗说“德国二人转”），对剧情的intensity是一种调剂。通过鸟儿-银铃-乐音的隐喻，莫扎特将自己投射在捕鸟人Papageno的身上，低俗、多嘴、搞怪但是真实，很难想象，在生命的尾声，他的声音仍然如此有活力，连死亡也是戏精的。这版好看，舞台美工精致（从月降-日升，到捕鸟人肩头的鸟屎），相对年轻的卡司赋予动作很多活力，看得非常投入。

Cast

Simon Keenlyside (Papageno)
Dorothea Röschmann (Pamina)
Will Hartmann (Tamino)
Diana Damrau (Queen of the Night)
Franz-Josef Selig (Sarasto)

Conductor: Sir Colin Davis
Stage Director: David McVicar

埃及王子塔米诺在临危受难之际得到了夜女王的拯救，夜女王将自己的女儿帕米纳的肖像拿给塔米诺看，美丽的帕米纳一下子就俘虏了王子的心。夜女王告诉王子，帕米纳被一位名叫萨拉斯特罗的 男子给掳走了，如果王子能够将自己的女儿平安的带回来，就把帕米纳许配给他为妻，塔米诺欣然应允。实际上，萨拉斯特罗并非夜女王所说的那样十恶不赦，夜女王的丈夫在死前将女儿托付给他，交由他来管教，这一举动招致了夜女王的不满，于是设下了如此的计谋。在拯救帕米纳的途中，聪慧的塔米诺渐渐识破了夜女王的阴谋。